Le spectacle Les silences infinis des requins pèlerins de Marie Ayotte
À travers une série d’entrevues, découvrez les projets artistiques des cinq lauréats de la 8ème édition des Mécènes investis pour les arts. Aujourd’hui, nous vous présentons Marie Ayotte, de la compagnie Théâtre Déchaînés, qui prépare son prochain spectacle Les silences infinis des requins pèlerins, une pièce de théâtre téléphonique.
BAAM: Pouvez-vous nous décrire votre parcours ?
Marie Ayotte: “Après une dizaine d’années à écrire pour diverses soirées de lectures et magazines, je suis maintenant autrice et metteure en scène. Ma démarche artistique s’intéresse particulièrement aux notions de vulnérabilité et d’interaction entre artistes et publics.
Depuis 2019, je suis aussi la directrice artistique et générale de Théâtre Déchaînés, qui se spécialise dans l’implication éthique des spectateurs et les diverses interactions possibles entre œuvre et public au théâtre. Nos œuvres ouvrent le dialogue sur des réalités humaines trop souvent ignorées ou inconfortables et intègrent le spectateur au cœur même de l’expérience lui laissant l’opportunité de participer et collaborer selon ses envies et ses limites.
Pour ce faire, on utilise des méthodes de travail qui puisent fréquemment dans les outils de l’art-thérapie et du théâtre thérapeutique, en plus de se baser sur des recherches documentaires et l’inclusion citoyenne. Afin de la rendre accessible à tous, nous préconisons les moyens de diffusion accessibles à ceux qui n’ont pas la chance de se déplacer dans les théâtres.”
Planetarium 2.0 Crédit photo : Guylaine Bertrand
BAAM: Pouvez-vous nous décrire votre projet artistique ?
Marie Ayotte: “Les silences infinis des requins pèlerins est une pièce de théâtre téléphonique participative qui explore les diverses réalités de la vie avec la douleur chronique, autant pour les gens qui en souffrent que pour leurs proches aidants.
La pièce sera jouée pour un à quatre spectateurs, qui seront invités à suivre et à participer à la quête – à ma quête, vivant moi-même avec des douleurs chroniques depuis plus d'une décennie, dans mon parcours pour tenter de comprendre mes propres douleurs auprès d’une quinzaine de spécialistes médicaux et paramédicaux.
À mon histoire, livrée par une comédienne en temps réel au téléphone, s’intègreront des témoignages de gens de divers horizons sur leur rapport à la douleur. De nombreuses occasions seront présentes dans le texte pour laisser l'espace aux spectateurs d'interagir, de poser des questions et d’ajouter leur témoignage à l'œuvre, afin de prôner un message d'espoir pour un futur qui prendra mieux en compte tous ces cris silencieux.”
BAAM: Est-ce votre premier projet et avez-vous d’autres projets en cours ?
Marie Ayotte: “Avec Théâtre Déchaînés, nous avons produit deux projets en 2020 : Tantôt, demain peut-être, une pièce de théâtre participative jouée au téléphone, qui parle du tabou de ces mères qui regrettent leur maternité. La pièce fut jouée à guichet fermé plus de 125 fois entre juin et novembre 2020, et reviendra en juin 2021. Et Planétarium 2.0, une pièce interactive permettant de discuter collectivement d’anxiété. Cette pièce propose aux spectateurs de se confier sur leur expérience à travers un chat anonyme. La pièce sera présentée dans les écoles et Cégep en 2021.”
Tantôt, demain peut-être - Crédit photo : China Marsot-Wood
BAAM: De qui vous êtes-vous entourés pour réaliser votre projet ? Où est-ce que votre projet sera présenté ?
Marie Ayotte: “Douze comédiennes et créatrices de divers horizons, toutes elles-mêmes atteintes de douleur chronique ou étant aidantes naturelles, prendront part à la création de ce spectacle. Je me sens incroyablement chanceuse de travailler régulièrement avec de nouveaux artistes et de créer, avec eux, une œuvre qui nous représente. Ce projet sera aussi l’occasion pour moi de travailler avec Andrée-Anne Giguère, complice de nombreux projets du théâtre Déchaînés, qui appuiera les recherches techniques et sera l’assistante metteure en scène.
Nous développerons le projet principalement via internet, surtout pour les rencontres de groupes, nos collaboratrices venant d’un peu partout au Québec. Pour ce qui est des pratiques, tout se fera par téléphone, afin de travailler à bien saisir les nuances du médium téléphonique, où beaucoup de nuances du texte doivent être transmises sans jamais rien voir.”
BAAM: Quelle sera l’expérience pour votre public ?
Marie Ayotte: “Évidemment, en tant que compagnie dont tout le travail tourne autour de l’expérience spectateur, nous voulons nous assurer que le spectacle soit invitant, éducatif et en quelque sorte libérateur. Que tous les spectateurs puissent être confortables de parler sans censure de douleur chronique, que l’expérience reste artistique tout en étant possiblement thérapeutique.
La pièce sera jouée au téléphone, accessible à tous, sans aucun autre besoin qu’une ligne téléphonique. Selon notre expérience, cette méthode amène une intimité difficile à trouver ailleurs au théâtre. Elle permet aussi d’explorer les nombreuses avenues de l’art sonore, de garder l’anonymat de tous et faciliter un safe space important pour aborder des sujets aussi délicats.”
BAAM: Qu’est-ce qui vous inspire dans le paysage culturel et artistique montréalais ?
Marie Ayotte: “La liste serait interminable, beaucoup d’artistes de tous les médiums et origines sont une source d’inspiration pour notre travail et nos divers projets. Mais, nous sommes actuellement très reconnaissants du programme Bonjour-Théâtre du théâtre Aux Écuries, qui donne la possibilité de rencontrer gratuitement des dizaines de spécialistes, autant en administration qu’en création, pour aider les compagnies et artistes qui cherchent des ressources au cours de cette année remplie de défis pour le milieu artistique.”
BAAM: Quel sera l’impact de la bourse MIA sur votre projet et que pensez-vous de la philanthropie en art ?
Marie Ayotte: “On est extrêmement reconnaissant d’avoir reçu une bourse MIA ! Il est parfois difficile de trouver des sources de financement au commencement d’une compagnie, surtout quand la démarche artistique n’est pas standard et ne ressemble pas à la plupart des œuvres qui se font actuellement. Cette aide permettra de pouvoir commencer dès maintenant les pratiques en payant tout le monde comme il se doit, et développer ce beau projet.
La philanthropie est incroyablement importante pour les arts ; elle donne la chance à de nouvelles démarches, à la création de nouveaux procédés mais permet également à des compagnies de pouvoir focaliser leurs énergies sur des causes importantes comme l’accessibilité de la culture et l’aide aux communautés.”
> Pour rester à l’affût du spectacle Les silences infinis des requins pèlerins de Marie Ayotte
→ https://www.theatredechaines.com/
> Pour en apprendre plus sur la compagnie Théâtre Déchaînés
→ https://www.theatredechaines.com/dechaines
> Vous êtes intéressé(e) à rejoindre le groupe des Mécènes investis pour les arts ? Nous vous invitons à contacter Florence Troncy ou Sarah-Hébert Tremblay, membres du CA de BAAM et du groupe des MIA, à info@baam-org.com. En attendant, vous pouvez en apprendre plus sur le site Web des Mécènes investis pour les arts.